1．呼吸办法
萨克斯正确的呼吸方式，是腹部呼吸，就是练习瑜伽和太极拳，常说的那句话：气运丹田。也叫腹式法，与正常的呼吸法相同，没有任何部位会有问题，只需吸气时鼓出腹部 (连带横隔阂降落使肺部空间扩展)，呼出时用力鼓出腹部以加压 (可塑造圆润的高音、小声与低音)，世演出奏家、歌唱家皆用此法。练习方法：可以感觉一下晚上熟睡的时候的呼吸感觉，频率降低，1分钟呼吸次数减少，吐息的时候气息要稳要慢。
2．渐强渐弱与音量的错误
渐强渐弱是每个人在初学时就会了，但是会的常常是以同一角度向外开展或向心收缩，试试渐强时先以十五度角微向外扩张到一半时再以六十度角大幅度渐强，保证音乐更有弹性，渐弱时处置办法反向即可。
音乐的大小声，是相对的。死命的大声，而小声不下来，必然无法作到音乐的请求，事实上任何乐曲都是由不时的渐强渐弱所组成，互相衔接，只要极少局部是以突强来打断这种衔接。

乐曲在不完整小节起始时，下一句亦必然是照原例来分，分句能够运用在乐谱的每一个音或每一个句，在这里是繁不胜举，良好的乐曲学问，经历，与逻辑剖析是诠释乐曲者所不可缺的。

3．节拍无重音与不准现像
节拍需求重音是家喻户晓的，4/4时的第 1，第 3拍，3/4 与 2/4的第 1拍等等，但在执行时，常常第 1拍重了，下一拍亦是强音，除了整体都大声了，重音仍是无处可觅。 这个结果就是无节拍感，速度快时，跌跌撞撞无法均匀稳健而行，为何国外高手能飞快而不觉得快？ 道理就在这里。
简单来说就是节拍感很弱，可以试试手机app商店搜索，节拍器，练习的时候就用上它，1个月时间，感觉会好很多的。
节拍器可以培养速度概念

节拍器基本的功用恐怕就是确定速度。练琴的时候，用它确定所演奏乐曲的准确速度，从而逐渐建立敏锐的速度感，这对一个专 业的演奏者来说，是十分必要的。人们习惯上更看重一个人的音准感、节奏感，而忽视速度感。

4．音色过亮 ;
音色应该是高音部份较多还是低音重要? 一栋建筑是不需深沉的地基，就能够盖高楼吗? 任何一栋高楼莫不是地基庞大，高层减少，简单的道理谁随处可见!
运动期间，亢奋的声音与音乐随处可见，当时的乐队，包括弦乐在内皆都以亮堂、锋利的高音为高指导准绳，其时只需翻开喉咙，音色自然淳厚，目前连总政军乐团在“1997香港行”后都力图改良，我们呢? 响、高、 快的时期已过了，让我们好好来为音乐效劳吧。

萨克斯厂家本期的分享到这就结束了！